Zamień szkicowy pomysł na ujęcie w ustrukturyzowany prompt dostrojony do Sora 2, Veo 3.1, Kling 3, Seedance 2, Wan 2.1, Hunyuan lub uniwersalnego przepływu. Dodaj referencje multimodalne, zablokuj wygląd, poprowadź kamerę i ruch fizyczny, rozplanuj oś czasu, a następnie zwaliduj i wyślij wynik do generatora wideo.
Migawka możliwości
multi
adaptery pod konkretne modele
ready
zwalidowane przekazanie do generatora
audio
reżyseria uwzględniająca dźwięk
Wartość praktyczna odwzorowana na rzeczywistych przepływach pracy w produkcji.
Korzyści
01
Prowadź każdy model w języku, który rozumie
Zacznij od jednego ustrukturyzowanego briefu, a potem wyrenderuj go przez dedykowane adaptery dla Sora, Veo, Kling, Seedance, Wan, Hunyuan lub jako przenośny prompt uniwersalny.
Korzyści
02
Zachowaj spójność ruchu, tożsamości i dźwięku
Określ ciężar, pęd, kontakt, ruch wtórny, blokady wyglądu, czas dialogu, tło dźwiękowe, muzykę i efekty dźwiękowe, zamiast zostawiać kluczowe zachowania domysłom.
Korzyści
03
Przekazanie z zabezpieczeniami świadomymi modelu
Wychwyć nieobsługiwane długości, przeciążone referencje, konflikty na osi czasu i niekompletną reżyserię ujęcia, zanim wyślesz prompt i materiały do generatora wideo.
Prosta, trzyetapowa ścieżka od materiału źródłowego do wyniku nadającego się do ponownego wykorzystania.
Krok 1
Zakotwicz ujęcie i jego referencje
Zdefiniuj temat, miejsce, akcję, styl wizualny oraz wszelkie referencje postaci, produktu, storyboardu, sceny, rekwizytu, wideo lub dźwięku.
Krok 2
Poprowadź ruch, czas i dźwięk
Ustaw ruch kamery, fizyczność, spójność wyglądu, czas poszczególnych ujęć, dialog, tło dźwiękowe, muzykę i efekty dźwiękowe.
Krok 3
Zwaliduj i renderuj
Wybierz model docelowy, rozwiąż ostrzeżenia o możliwościach lub jakości, a potem wyślij wyrenderowany prompt i obsługiwane referencje wprost do generatora wideo.
Zawiera dedykowane adaptery dla Sora 2, Veo 3.1, Kling 3, Seedance 2, Wan 2.1 i Hunyuan, a także uniwersalny renderer do przenośnych promptów.
Tak. Każdej referencji przypisz przeznaczenie, na przykład pierwsza klatka, wygląd postaci, storyboard, scena, rekwizyt, ruch kamery, rytm ruchu, głos lub muzyka. Kontrola przed przekazaniem pokazuje, co wybrany model potrafi wykonać.
Tak. Zbuduj nienakładającą się oś czasu w ramach długości klipu, nadpisz ruch kamery dla każdego segmentu i umieść dialog na początku, w środku lub na końcu, obok tła dźwiękowego, muzyki i efektów dźwiękowych.
Kreator trzyma Twoją intencję w edytowalnych polach produkcyjnych, renderuje składnię pod konkretny model i waliduje limity wykonania. Możesz zmienić jedną decyzję bez przepisywania całego promptu i utraty przypisanych referencji.
Następny krok
Otwórz narzędzie z prawdziwym obrazem, porównaj wyniki i zachowaj działającą wersję.